【我們的故事未完待續Me and Earl and the Dying Girl】
我們都曾有青春，在青春時也都有夢，也曾自卑，更曾不屑一顧，但你可曾自許為怪咖？可曾把自己隱藏起來？還是只是個自大、看所有世事都不順眼的傢伙呢？所有在那時發生的種種，回想起來，不能說是轟轟烈烈，但自能找到佇立的地方。
《我們的故事未完待續》說的當然是青春時期的故事，少男少女的故事，也許你以為那就像《那些年，我們一起追的女孩》或《我的少女時代》般的情情愛愛、熱情奔放的故事，事實上，不然。宅男怪迦葛雷，自嘲自己長得像土撥鼠，可見得他多沒自信，但卻遇到了一個生命逐漸凋萎的女孩瑞秋，二個人生命對撞的出了不同凡響的火花。
在我們看來怪迦男對上生病女，好像應該有轟轟烈烈、生離死別的情愛情節，但感受到的是逐漸敞開的心懷，是因為愛的滋長，是因為對友人的不捨，不做作，不扭揑。那一幕幕搞笑的爛片子，卻是滋養那凋萎生命最重要的養份，此時，能說是「爛」嗎？誰沒有夢，但又有多少人願意花那麼多的精力往他的夢前進呢？
什麼是真的愛？什麼是迷戀？又什麼是崇拜？如果她說她同時愛上了三個男人，你相信嗎？還是你也有過這樣的迷惘？
我喜歡《遠離塵囂：珍愛相隨》裡的情、迷、膩及愛，當以為甜言蜜語勝於事實時，我昏了嗎？只要是愛、是情，並不能評斷孰是孰非，只能好好看顧自己的心，受傷了，感謝曾經的愛，使我成長，帶我真正懂得情。
《遠離塵囂：珍愛相隨》說的是一個女人和三個男人間的故事，說的是一個備受「寵」及「愛」的一個女人心靈覺醒的情懷，說她隨隨便便就可「喜歡」上任何一個跟她示愛的男人，其實並不然，只能說她太美麗又太聰明了，膽敢跟她示愛的男人不是太愛她了就是自信心太強了，也許也可說是有一定的條件，但愛與條件能當飯吃嗎？而能當飯吃的，是否奠基於愛之上呢？我想每個在愛情中迷惘的人，只能靜下心來細細審視自己內心的那份真與誠，才能找到真正的出口。
也許每一個女人都羨慕片中女主角貝莎芭艾佛丁（凱莉墨里根飾演）的美麗與獨立自主的能力，更羨慕她滿滿的自信，但私底下卻在心裡喃喃自語的說：「傻女孩！怎麼明知山有虎偏向虎山行呢？」但她傻嗎？在與男人競爭界裡，該強悍時夠強悍，但誰又看到了她的少女心呢？當那甜如蜂蜜的言語終日捧在心坎上時，有哪個女人可以抵抗的？只是夢醒時的那一刻，該如何療癒？又該又如何打開那半盲的心扉呢？
話說有人犯了錯，總得找個替罪羔羊，不過這似乎是不太負責任的說法，似乎會寵壞了那個犯錯了的人。但是，如果真有一種職業，只負責頂罪、挨駡，是否有人願意從事這樣的工作呢？
巴黎幸福百貨的廣播傳來了：「班哲明請到……」他一走進那小小的辦公室，裡面的主事者傳來一陣陣咆哮聲，旁邊站了一臉錯愕的消費者，因為某個部門有所缺失，而他是負責人，而這個主事者，或者該說是客服的主管一直駡、一直駡，手裡還拿著申訴單，要這個消費者簽名，說是只要簽名了就可解雇他。天啊！這是何等大的帽子，如果你是那個客訴者，甘冒著讓人失業的風險嗎？看著他的一臉無辜樣、可憐兮兮樣，只能來個息事寧人，幾乎是從客訴室裡逃了出去。但是，如此的劇情卻一再的上演，而他到底是何職稱？有何專長？又做什麼工作呢？不想說，不能說，更羞於告訴家人。是秘密嗎？
其實比較難以理解的是，他所到之處，總是會發生重大災害，一個又一個同事死於非命，哪怕是開個開關，哪怕是插個門卡，哪怕只是站在某一櫥櫃前和女人打情駡俏……是巧合嗎？還是有重大陰謀圍繞著他？
說到默片，莫過於卓別林了，但是如果是一部沒有任何字幕且片中也沒有任何口中說出的言語的電影，是不是也是默片呢？其實，ㄚ今覺得除了嘴巴發出聲音的各式各樣有意義的字語可以說是語言外，還有另外一種形式的語言，所以《過於寂靜的喧囂》應該不算是默片吧！
耳聰目明的我們，以為啟聰啟明學校是有多麼不同嗎？以為這些眼睛或耳朵有些許障礙的人跟我們的生活有多大的不一樣嗎？其實，我們並不知，如果要說感同身受，也只能說是自欺欺人的說法而已。
《過於寂靜的喧囂》說的是啟聰學校裡所發生種種的好與不好、光明與陰暗的事，觀影過程很刺激，是因為沒字幕，是因為沒有聲音的語言，是因為劇情，是因為視覺官感，是因為心靈受了很大的震撼，最後只能告訴自己人生自有轉折處，端看自己是否有著開擴的心胸。
片子一開始，一個遠鏡頭，遠遠的公車站旁一位年輕人比手畫腳再加上筆談的和一位中年婦人交談，婦人用手指了指方向，原來是問路了，原來這位年輕人耳朵聽不見，原來他的目的地是間寄宿學校，當然這是間特殊的學校。
《深夜前的五分鐘Five Minutes To Tomorrow》
你是你，我是我，你是我，我也是你，到底我是誰？你又是誰呢？一對有著相同基因的同卵雙胞胎，再加上二個性情不同、職業迥異的帥氣男人，會譜出什麼樣的火花呢？哈！說的好像是浪漫愛情片，但是哪有這麼簡單的事。當我們分辨不出我們最熟悉的人時，會是怎樣的心情呢？
求學時期，與我同年的就有三對雙胞胎，一對兄弟，一對姊妹，一對兄妹，學校似乎是故意把這兩對同性別的雙胞胎拆開來，他們不曾同班過，而我也曾經在不同的時間與這對姊妹同班過，但是只要認識了她們，了解了她們，也不曾錯認過。但是片中的雙胞胎姊妹，雖說個性迥異，理論上要分辨她們一點也不困難，姊姊跟了三浦春馬，而妹妹跟了張孝全，似乎也是合情合理，如果就這樣順順當當的發展下去，真的就是一部浪漫愛情片了。
但是，縱使有著相同基因的姊妹，縱使她們從小就常玩著身分交換的遊戲，還是各有心機、嫉妒心與羨慕心。也許真的得讓其中一人消失了，才會有所謂的獨一無二吧！
《關於Pulp的日常搖滾Pulp: A Film About Life, Death & Supermarkets》
現在還有多少人記得「果漿合唱團」呢？九Ｏ年代我並不是粉絲，但還是覺得他們有些歌，歌詞就是那麼契合人心，總讓年輕人有於我心有戚戚焉的感覺。這是一部紀錄片，是以2012年底樂團在家鄉的最後一場重聚公演為主軸，告訴我們他們對家鄉的感情，且人們總能在他們的歌裡找到心靈的寄託。2012年的他們，已沒有九Ｏ年代時的瀟灑帥氣，歲月的痕跡、生活的磨鍊在有點皺紋、有點鬍渣、有點肚肚……的地方顯現，但覺得他們老了嗎？再看看自己，何嘗不也有這些痕跡呢？
也許成為《Common People》是最大的幸福，是的
「我想要過普通人的生活，像你這樣的……」
今年奧斯卡外語片的入圍名單有《愛的餘燼》、《絕美之城》、《奧瑪的抉擇》、《遺失的映像》、《謊言的烙印》，每部都各有特色、身懷絶技，而《絕美之城》又如何突破重圍，從初選到入圍而得到最高殊榮呢？
也許你會說是因為那千年古城羅馬帶給它的庇蔭；也許你會說是因為劇中那絶美又絶對黃金比例的影像與音樂是它得獎的最佳理由；也許你會說就是因為片中現代與古蹟、古典樂與搖滾重金屬饒舌樂、中規中矩的交際舞與變化多端又脫軌的各式現代舞……這種種之間極為衝突的意境竟能融合的如此震撼觀眾視聽覺享受，才是本片最高的藝術表現。
但是ㄚ今看罷後，總覺得該以「絶世之美」來作為它的最佳註解。
在這裡，不是一見鍾情，不是天雷勾動地火，只是那暖暖的心，只是那溫溫的火，只是那甜甜的字句，就築成了一段動人心弦的愛戀。
對於印度電影的印象，不是那華麗歡樂的歌舞場景，就是那極為誇張的故事，但卻是讓人歡愉至極的電影享受，這也就是ㄚ今喜愛印度片的原因。但《美味情書》沒有歌舞畫面，劇情一點也不誇張，說的是生活，談的是愛，敍說的是人心的孤寂，但卻更觸動人心，是另一種的印度電影，ㄚ今愛，相信你也會愛的。
片子一開始，看到的是一個穿著白衣的中老年人，騎著腳踏車穿梭在交通混亂繁忙的街頭，而腳踏車龍頭及後座上掛滿了圓柱形的東西。那圓柱形的東西是什麼呢？原來是便當，原來印度有代送便當服務，而這些穿著白衣、騎著腳踏車的人則挨家挨戶收便當，集中後，再根據便當袋上的標記放至不同的派車上，從而精準的在中午前送至每個人手上。
相信嗎？在印度，每天幾千幾萬份的便當，經過這個送便當系統派送，送達率幾乎是百分百，經過哈佛的認證，甚至連英國女王都讚譽有加，幾無送錯的可能，況且那些送便當者，大部分都不識字，實在是匪夷所思。但是就這麼著陰錯陽差………
有很多人很喜歡甚至欣賞伍迪艾倫的叨叨絮絮，但有些人卻覺得他好自大，只是我們不得不佩服他，竟能夠把人內心裡所有隱諱的事如此自然的呢喃出來。
《藍色茉莉》仍沿襲他一貫的幽默犀利，但有一絲絲不同於以往的創作，也許更上層，也可說更現實，某方面更貼近平凡人的生活，某方面卻又高高在上，是羨慕嗎？是現實嗎？是該卸下面具，徹徹底底面對現實的時候了。
話說「由儉入奢易，由奢入儉難」，端看片中主人翁茉莉〈凱特布蘭琪飾演〉，是否覺得真的一語中的呢？
茉莉原本是個人人稱羨的貴婦，對她來說，說風是風，說雨是雨，哪知道口袋空空的滋味呢？！基本上，有錢是生活萬萬能，有錢哪怕是眼睛被蛤仔肉黏上了也無所謂；但沒錢呢？卻是生活白癡，卻總是癡心妄想，「奢」字仍時時縈繞心中。你說：如此的她，會快樂？會知足嗎？
不管是男女愛、男男愛或是女女愛，都是愛情，都會讓人痛徹心扉，都一樣是刻骨銘心，為什麼就有人非把所有人框在異性戀的框架裡不可呢？
《湖畔春光》是一部描寫男男間的尋愛追慾的有點驚悚故事的電影，而《藍色是最溫暖的顏色》則是述說女女間強烈不可自已的愛恨情仇的故事。看了這二部情深意濃的愛情，怎還能相信人與人之間除了男女之間的愛情之外，沒有其他的情慾愛戀呢？！
【湖畔春光Stranger by the Lake】
「神父我有罪，因為我賣保險套。」當這句話引起全場哄堂大笑時，當覺得這句話荒謬至極時，似乎得收起玩笑的想法，認真、嚴肅的思考其中所代表的問題。
ㄚ今不是天主教徒，只知道天主教是不可避孕、墮胎，也不可離婚，但總覺得那是幾千年前的社會風範，在現今社會可就不合時宜了。但，販賣保險套何罪之有呢？如果真認為犯了天條，又該如何補救呢？
這是一個小島，教堂裡有二位神父，一個是德高望重的資深神父，而另一個則是年輕帥氣的神父，因此資深老神父的告解室總是大排長龍，而找年輕神父法比安告解的人總是寥寥可數，忽然有一男人匆匆的跑來，插了唯一一人的隊，他說他趕時間，他也說他趕時間，但年輕氣盛者似乎略勝一籌，只因他說：他賣保險套，他犯了罪……哈！如果只因為這句話神父就允了他的插隊，那真的太小看了神父，只是真的太八卦了、太好笑了、太讓人好奇了……只是這一插，卻讓那個真的趕時間的老公公有了這一輩小再也無法彌補的遺憾。
哈！哈！哈！這一開場，引起了你的興趣了嗎？
機場裡一對看似久別重逢的戀人，其實那只是表像，就在那句「妳有沒有幫我訂飯店」破了功。原來阿瑪遠從伊朗來到了法國，而其最重要的使命是簽署離婚協議書，辦妥離婚手續。
這是一個複雜的家庭，這是一段剪不斷理更亂的感情漩渦，但是只有一段情嗎？當阿瑪怯生生的進了瑪麗的家門，看到了一個陌生小男孩阿福時，他納悶，但心裡早有個底，只是他能說什麼嗎？他和瑪麗的情早在四年前已變了調，選擇離開的他根本沒有資格說三道四，只是當他確確實實的在瑪麗家撞見了瑪麗的新男友薩米爾時，心裡的不爽才明明白白的表現出來。
真不懂瑪麗在想什麼，竟把舊情人與現任情人擺在一起，她真的以為男人的心眼都大到能撐船嗎？看看這二個男人明裡暗裡互相較勁，當可瞭解嫉妒是怎麼回事。
瑪麗有二個女兒，其實一開始ㄚ今還以為她們是阿瑪的女兒，尤其瑪麗要阿瑪住家裡的理由是正值青少年叛逆期的大女兒露西最近的行為乖張、脫序，希望阿瑪能與露西談談，而這不是身為父親該做的事嗎？！但是這二個女孩開口閉口都叫他「阿瑪」而不是「阿爸」，直讓ㄚ今覺得怪怪的，但是又想到外國人常常以名字稱呼他們的父母，就把那怪異的想法剔除了。但ㄚ今真的錯了，阿瑪只是瑪麗的第二個老公，只是這二個女孩是他看大的，感情特別好罷了。
看到「天堂」兩個字，想到的不外乎是極樂世界，不外乎是無憂無慮的生活，但是真正的天堂無人知、無人曉，也許換個角度思考，只要自己放得下，只要無罣礙，只要能不管天高地厚自由飛翔，就能達到極樂境界。但是，世間事、人間情，何其複雜，要極樂何其困難啊！
安尤里西賽德導演天堂三部曲，主題分別是愛、信及望，說的是三個女人的故事，三個截然不同的故事，但卻都是追愛的故事，可是除了「愛」之外，為何還有「信」及「望」呢？ㄚ今以為信仰來自於全然付出的愛，而「望」呢？不管是希望還是期望，都得有愛才會圓滿。
而這三個故事的主人翁在首部曲《天堂：愛》已交待了她們間的關係，只是如果沒把三部曲看完，尚且不知在《愛》裡出現的媽媽帶著女兒到阿姨家有何意義，只知是媽媽旅遊前把女兒交給阿姨照顧的一個橋段而已。直至看了《信》及《望》後，才恍然大悟，原來這三個女人都有不凡的故事，其實話說回來，你我的身上仔細找、細心想，也許也都有如片中的不凡人生際遇，怎可說這三個女人不同凡響，那只是她們的人生中的一段體驗罷了。
註：奧地利導演安尤里西賽德，口頭禪是「這個地球上無奇不有」。曾以《狗日子》、《寂寞邊界》等兩部禁忌名作聞名的伍瑞克賽德爾，創作觀皆以挖掘人性黑暗面為主軸。「 天堂三部曲」是他近年最想完成的計畫。
當「他」躺在海上平台，當「她」游了過來也跟著躺了下來；看著「他」看「她」的眼神，ㄚ今不禁搖了搖頭，難道看錯了嗎？他眼神中滿滿的愛；再不禁打了一下頭，她回應的也是愛，不是母愛，不是長輩對晚輩的疼愛，是情慾啊！
回想當年小鄭與莉莉的故事成了大家口中的八卦話題時，相信上述的那母子般的愛慾情愁的畫面，應當不會覺得怪怪的吧！是的，這是《愛，墮落》最重要的一幕開場序。
如果以為這只是一部敍說著女大男小母子戀般的情慾故事，也許勾不起你的興趣……
「你去哪裡？」
如果愛情能像美食，那多棒啊！但回過頭來想，哪怕是廚藝精湛的大師級廚師，也會有突槌的時候，何況是愛情呢？
記得從媒體上得知西班牙米其林三星鬥牛犬餐廳將結束營業，不是因為生意不好，而是因為主廚亞德里亞想要圓他另一個人生夢想時，並不感到遺憾，只是佩服他的勇氣與選擇。其實遺不遺憾對大多數的人來說並不重要，因為窮極一生根本不可能花大筆的錢，千里迢迢的跑到西班牙的海邊吃那一頓貴蔘蔘的料理，但是，又有多少人願意放棄既有的大好江山，而去追尋不可知的夢呢？
今天，這個故事搬上了螢幕，片中的故事，真真假假，但確是浪漫有餘，美食、美景迸出的愛，卻讓人口水流了滿地。所以，真是名副其實的「愛情餐廳」。
因此，《歡迎光臨愛情餐廳》，期待所有的饕客盡情享用。
當失去最愛的親人，當獨自一個人生活，當被外人視為怪物時，日子是如何過的呢？
「這一點也不難，只需在對的時間按了對的琴鍵。」 -巴哈
他，只聽巴哈的音樂；他，每天在分秒不差的時間吃飯；他，過著再規律不過的生活。總覺得他好無聊，人生這樣有何意義呢？不過，他那無聊的日子，有一天終被打破了。
《約他去看絕世雪景》述說的是佛瑞因為老婆過世了，兒子離去了，鰥寡孤獨的居住在保守的小鎮上，看似應該是很有人情味的小鎮，其實是冷漠、刻薄又保守，而對一切都漠然的佛瑞，只得如此的禁錮自己的心。
「如果今天我們在火車上初次相遇，你會覺得我很迷人嗎？」
「真正的問題是：如果我要求妳下車，妳願意跟我下車嗎？」
當在《愛在午夜希臘時》看到這個橋段時，腦中閃出個畫面：《愛在黎明破曉時》火車上那對俊男美女，那女孩美得似仙女，男孩又帥又幽默，當一碰觸，天雷勾動地火，說不完的話，鬥不完的口角，但卻是那麼迷人、浪漫。唉！這真的是百分百的一見鍾情。
但經過了將近二十年後，女孩成熟了，是個韻味十足又有點發福的中年女人，而男的呢？哈！是個有點肚肚的大叔。你還會覺得她迷人嗎？妳還願意跟他下車嗎？只能說傑西（伊森霍克飾）與席琳（茱莉蝶兒飾）於1995年編織的浪漫又短暫的愛情，竟能在2004年的《愛在日落巴黎時》發光發熱，而在2013年的《愛在午夜希臘時》回歸自然、真實，更讓我們體會到了這段原本如夢似幻的情愛，原來也可以是永恆、是人生、是生活。
可曾記得那昨天、上星期、上個月、幾年前或幾十年前的初戀嗎？那個他（她），似近又遠；那個他（她），可曾在我們心中狠狠的烙下永遠難以磨滅的傷痕？那個他（她），今天還在我們的身邊嗎？
《再一次初戀》說的是穿越時空，說的是試圖改變歷史，看起來是再老梗不過的題裁。但是當你想的是時空機器、時空旅行那《回到未來》之類的場景，那你就大錯特錯了；如果你又想到了《回到17歲》那原本老扣扣、皺巴巴的臉龍與肌膚，忽然間青春降臨身上，那可就太執著於時空旅行的既有刻板印象了。
所以，《再一次初戀》的初戀是怎麼回事呢？
那天中年女演員卡蜜兒（艾米勞佛斯基飾）在家大發雷霆，與結婚２５年的丈夫艾利克（薩米爾蓋斯米飾）大吵特吵，二人看起來怨懟很深，說不愛嘛？哪來那麼多的恨與怨；說愛嘛？二人的眼裡透露的竟是討厭與厭煩……難道他們是歡喜冤家嗎？還是只是一對婚姻走入絶境的怨偶呢？
如是的學生生涯，還會想進校園念書嗎？唉！生不如死啊！
記得念高中時，有位教官表示ㄚ今所讀的高中學生都很乖，有行為偏差的學生少之又少，因為這位教官是剛從那時所謂的三流高職轉調過來的。所以，到現在ㄚ今還很難以想像所謂的校園霸凌是怎麼回事，同學間的感情竟可以惡劣到何種程度。
唉！《露西亞離開之後》用了好大篇幅控訴同儕間的霸凌情形，ㄚ今震撼，更納悶其他的同學哪裡去了？難道老師們都瞎了嗎？
「你們半夜幹嘛跑去海邊？」
夢想是什麼呢？是夢夢就好、想想就算了嗎？的確「有夢最美」，但是該如何實現呢？唉！有多少人的夢想窮其一生，都只是「夢」、只是「想」而已。而《康提基號：偉大航程》卻是一個費盡心機、耗費你我都想像不到的金錢、精力一個真實追夢的故事。
是的，這個故事讓人打心底的佩服，但是想想：世界上又有多少個索爾海爾達呢？千千萬萬人中才有這麼一個又是人類學家、又是探險家、又是夢想家，還是一個奧斯卡最佳紀錄片的得獎人。寫到這裡，還是想說「有夢最美」，但是……
半世紀前索爾海爾達（帕斯維爾瓦爾漢姆罕金飾）至世界各探險，當他到達玻里尼西亞時，深深著迷於當地的風土民情，尤其是民間傳說，基於對「提基」大神的信仰，深深相信最早定居於玻西尼亞的是秘魯人。但是誰會相信幾千幾百年前，沒有先進的船舶，有的可能只是簡單的木筏，生活於南美洲秘魯人如何橫渡那麼大的海洋來到歐洲呢？為了證明他的信仰及理論，因此決定來一趟既驚險又大膽、更是不要命的冒險旅程。
一趟那麼遙遠的旅程，一個被視為不可能的冒險，一個被看作是瘋子的理想家，如何找到同行者，又如何找到金錢物資的贊助者呢？其實在尋尋覓覓的過程，電影描述的有趣又荒誕，但是並不讓人覺得矯情，只能告訴自己當多次獲頒失敗獎後，所得到的感動更堅定了索爾海爾達的信心與信念，此時的你想必對他的堅持不會有任何的質疑的。
