ㄚ今點滴小館

　　話說「有緣千里來相會」、「千里姻緣一線牽」，那麼緣分到底來自何方呢？冥冥之中存在於天、存在於地、存在於那很遙遠的地方、存在於近在咫尺之處，不管月下老人如何牽的紅線，最重要的是心中真誠的愛戀。

　　以《愛在戰火迷亂時》（War Witch）提名2013年奧斯卡最佳外語片的加拿大名導金努葉（Kim Nguyen），找來英國男星喬科爾（Joe Cole）、法國玉女莉娜艾兒阿拉比（Lina El Arabi）聯合主演《地球另一端的守候》，共譜一段前所未見的跨國戀曲。有趣的是，金努葉的父親來自越南，母親則是住在加拿大法語區，父母跨越種族文化的異國之戀，就成了他本片的靈感來源。

　　《地球另一端的守候》說的是烏托邦式的愛情故事，但理想之外，卻更讓人省思孤寂是何物，親情於我於你有何等價值，而愛情呢？真的直教人生死相許嗎？

　　電影開始在一個繽紛吵雜的場所，「你為什麼這樣對我？」男人粗爆的搖晃女人，此時正上演的是一場激烈的的分手戲，該慶幸的是他的粗爆僅只於此，他並不是一個恐怖情人，從他黯然的表情、無神的眼睛，可以深深感受到他的不甘與難過，而此時電影裡傳來的優雅的歌聲，告訴了我們生活步調並不因此而緩了下來，逝去的情也追不回來的。

　　當掛在牆上的老鐘「噹…噹…噹……」迴盪房中時，心中總是默默數著傳來的報時聲，時間已流逝，但人生仍需繼續向前走，只是可否想過，我們的人生如鐘擺般盪來盪去，卻也盪出了意義非凡的一生。

　　《鐘擺人生》改編自網路超人氣翻書動畫「振り子」（FURIKO），原為搞笑藝人「鐵拳」創作的深夜節目素材，製作成手繪翻書動畫，短短五分鐘的動畫，簡單且深刻的刻畫了一對夫妻說是平凡卻是深情感人的一生，更匯集超過三百萬網友眼淚。傳奇網路動畫改編成電影，劇情更加的豐富，情感也更細膩，由抗癌成功的中村獅童、清新女優小西真奈美與SKE48人氣偶像松井理珠奈共同主演。

　　「紙電話能聽嗎？你知道你家距離我家有多遠嗎？」「可以的，因為這條線是命運的紅線。」年輕的大介這時十七歲，在他邊騎著腳踏車邊大聲唱著「你覺得她會懂，我感覺她不會」時，撞見了小混混欺負沙紀，路見不平的他當然英雄救美，酷酷的大介與甜美的沙紀，因這條明明是白色的命運線，牽起了兩人一生一世的情緣。

　　當大介感慨「如果沙紀沒有遇到我，應該會有截然不同的人生」時，我們來看看他們是在怎樣的情境下過這一生的。

 　　「這裡沒有人愛我。」「我愛妳啊。」當深深沈浸於自身的悲傷時，看到了就在身邊的愛嗎？大人如此，而只有六歲的小孩又會如何呢？

　　《夏日1993》是導演兼編劇卡拉西蒙首部問世長片，是自傳色彩濃厚的作品，處理的是一個六歲小女孩的情緒，說的是那個小女孩融入新家庭的心情轉折及與大人及和小妹妹間的矛盾情感。鏡頭下的她，臉龐總是孤寂的讓人心疼，一個六歲小女孩不是該過著無憂無慮、天真無邪的生活嗎？

　　本片入選倫敦電影節、美國電影學會電影節等全球數十個影展，除了被美國國家評論協會選為年度五大外語片之外，也榮獲有「西班牙奧斯卡」之稱的哥雅獎最佳新晉導演、最佳男配角、最佳新晉女演員三項大獎，更勇奪西班牙另一重要電影獎項「高第獎」最佳加泰隆尼亞語影片、最佳導演、最佳劇本、最佳女配角、最佳剪輯等五項大獎。它能代表西班牙角逐2018奧斯卡最佳外語片，實是實至名歸。

　　艾烈達看著大人們整理著房間，打包著行李，用著淡然卻又哀憐的口吻說：「你不能跟我去嗎？」離開這個熟悉的祖父母的「家」，她是害怕的，試圖拒絶，但「不能」，你能想像那種不知所措、但卻又要強裝不在乎的心情嗎？

　　是讓人遺憾、是讓人念念不忘的愛情，不能說男的錯，更不能說女的無情，就當是愛情初體驗，只是人生的一段旅程而已。

　　《愛，留在海灘那一天》，看片名就知道不是Happy Ending的故事，但如果說是悲劇電影，應該太沈重了，畢竟沒有如羅蜜歐茱麗葉激烈般的天人永隔，換個角度，那只是差點有結果的初戀而已。沒錯，就是差點有結果的初戀，那麼到底發生了什麼事呢？

　　那天，他們結婚了，來到了位於海邊的飯店度蜜月。二個飯店服務人員推了餐車，一不小心打翻了紅酒，哇！這該如何是好？最快的解決方式竟然是加水填滿，哈！這不是重點，重點是他們餐點送早了，「摳摳摳」「不要理它」，他們打擾了這對新人的好事，這下子好事不得不中斷，只得開始這早早的晚餐。剛開始用餐時，雖然這二個服務人員看起來很礙事，但這對新人卻更尷尬，冥冥中似乎有顆定時炸彈會砰的一聲爆炸，為什麼呢？因為看不到新婚夫婦的甜蜜，那過分的禮貌，反而感受不到那彼此之間深深的愛戀。

　　新婚第一天最重要的事是什麼呢？話說「春宵一刻值千金」，那是帶領每對夫妻往前跨一大步的甜蜜時分，羞澀難免，笨手笨腳似乎是正常的。看，那拉不開的拉鍊，只能莞爾，但，「你曾跟幾個女孩子做過？」「不多。」「到底是幾個？」那新郎的模樣，觀影的我們心知肚明的可以預知接下來會有何答案。童子童女那是何等崇高的感情承諾，但一回生，二回就熟了，不是嗎？

【跟著IKEA衣櫥去旅行 The Extraordinary Journey of the Fakir】是奇幻、是奇蹟、是浪漫，其實就是樂觀自在！

　　夢想過環遊世界，但得有錢又有閒？如果沒錢，該如何去旅行呢？遑論是環遊世界。《跟著IKEA衣櫥去旅行》告訴了我們另一種方法，告訴了我們除了夢想還是有奇蹟的。那就讓夢想帶著我們去旅行吧！

　　阿賈從小就沒有爸爸，常常指著路上或與媽媽談話的男人問媽媽：「他是不是我爸爸？」當然答案是否定的，那玩笑中卻又帶點悵然若失的臉龐，當下雖然噗哧了一笑，其實是覺得心酸的。我們都知道印度的種姓制度制約了所有的貧窮人，要翻身、要讀書是不容易，在此不得不稱讚他母親的偉大，想方設法讓阿賈讀了書，從此阿賈的世界不再只是他生活的那小區塊的地方而已，因此開始有了夢想，也開始了說是騙子，實則是魔術般的魔幻人生旅程。

　　阿賈媽媽過世了，從她的遺物中得知爸爸是法國人，更得知爸爸在遙遠的艾菲爾鐵塔上等媽媽，不管能不能找到爸爸，毅然決然帶著媽媽的骨灰流浪到巴黎。一個沒錢沒勢的人，要出國是那麼容易的事嗎？且讓我們笑看人生吧！縱使有波折，阿賈還是搭上了飛機，抵達了巴黎，並坐上了一輛一眼就被他看穿司機是個騙子的計程車，但他真的笑看人生，並沒有戳破他，反而用了另一種笑笑、不落痕跡的方法教訓了他，但只要達到目的，有何不可呢？那麼阿賈直奔艾菲爾鐵塔了嗎？哦，不！他直奔IKEA賣場，從他小時候拿到的一本IKEA型錄，IKEA就是他心中的神，去拜訪這座「IKEA神殿」當然是第一要務囉！

【安伽羅塔】→【藍毗尼園】10/9

　　10/9這天的行程不能說饒有趣味，卻能說是有意義的，心裡的感受更是五味雜陳，而最後那回馬一槍卻讓我畢生難忘。

　　早早出門，天際還有點混沌，尚可看到月亮高高掛在天上，大家都一身素衣，緩步走到安伽羅塔。為何要素衣呢？因為安伽羅塔是火化佛陀遺體的地方，我們來悼祭、來懷念、來感受佛陀的慈悲。路途中，花了少少的錢買了白蓮花，所有人圍著塔，或以蓮花、或持薰香、燭火、或誦經，以自己的方式悼念著心中的佛陀。我並不知其他人感動、難過了沒，也許可以「長相左右」來形容當時的感受吧！

　　這是一個素雅的莊園，不只我們將近百人來此悼念，仍可見到一些一臉嚴肅的僧侶或信徒，我想大家的目的都是一樣的。逐漸的，混沌的天際已然清明，太陽的光芒透過椰子樹溫暖了我們，彷彿是佛陀透過那美麗晨曦告訴了大家「我知了」，而我們身心靈似乎也接受到佛光的照拂。

　　遺憾，什麼是遺憾？遺失了情，遺失了愛，那是遺憾嗎？而遺憾與後悔間，又有什麼牽扯不清的情愫呢？

　　《我的蛋糕師情人》重點是蛋糕？還是情人？應該是如同蛋糕甜蜜般的情人吧？沒錯，電影說的是愛情故事，是不多話的愛情故事，但卻可以讓我們深深的沈溺在期中的故事。

　　那天一個帥氣的男人，走進了咖啡店，點了咖啡及黑森林蛋糕，坐在落地窗旁的位子，那看起來乾乾淨淨的老闆與這位客人攀談了起來，「我對柏林也不熟，不過倒可以陪你去逛逛。」下一秒鐘，他們天雷勾動地火，再下一秒鐘──

　　「你上次跟她做是什麼時候？」

　　前一陣子才看完了韓劇《壞傢伙們》，再加之前的韓國電影《屍速列車》與《與神同行》，對其中的一位長得很特別但又不帥的男演員馬東石總有說不出的好感，是親切嗎？是誠懇的臉龐嗎？還是被那讓人覺得有點壞又不壞的男人吸引呢？也許看了《冠軍大叔》更能明白期中的道理。

　　《冠軍大叔》故事很簡單，所有的故事走向幾乎都如預期，但令人佩服的是簡單的故事竟能讓人哭、讓人笑，偶爾還讓人生氣，套一句朋友說：「怎可把如此冷門的運動、如此簡單的故事，拍得如此的好看！」

　　哪一種冷門的運動？是腕力比賽。印象中比腕力總是一堆男人們在酒酐耳熱之際的遊戲，但比到了賭博，比到了全國賽、世界賽，好像只能在電影裡一窺究竟了，也算是讓我們開了眼界。

　　而故事呢？有個失意的男人馬克（馬東石飾），在美國酒吧裡當圍事，要當圍事，除了要長得壯碩外，當然拳腳功夫更不可少，而故事就從這間酒吧開始，不經意間被朋友拉上了檯面比腕面，他贏了，但卻把酒吧搞得亂七八糟，而那位落跑的朋友振基（權律飾）落下了一句話「回國來，我們一起拿冠軍！」馬克因而踏上了尋根之路。

　　安德烈波伽利是跨流行、古典音樂的「跨界歌王」，截至目前為止，他的全球唱片銷量累積突破8000萬張，並且曾經三度來台灣開唱，且場場爆滿，而能夠一而再，再而三的來台，可見他是多麼受歡迎，而你我可曾好奇這位全盲的歌唱家是如何有今天的成就的？

　　《波伽利：聲命之歌》是根據波伽利以點字電腦親手撰寫個人自傳改拍且是波伽利親自認證的電影。本片由曾以《郵差》入圍奧斯卡最佳影片的導演麥克瑞福身兼編導，並找來「拉丁情人」安東尼奧班德拉斯詮釋波伽利恩師，而《冰與火之歌：權力遊戲》裡的托比賽巴斯汀則飾演青年時期的波伽利，兩位演技派明星在片中大展歌喉並大飆演技。

　　透過本片，看到波伽利兒時的天真、任性及追求夢想的勇氣，他是平凡人嗎？就因為他擁有擁抱平凡中的不公平的力量，而能讓他全身都散發出愛的光芒，他的歌聲才能如此觸動人心。

　　本片從阿莫斯這個男孩為出發點，這個男孩的出生為全家人帶來了莫大的喜悅，但這喜悅卻被「先天性青光眼」投入了淡淡的哀傷，只是當老天為他關上了一扇窗後，總還有另一扇門等待他的開啟，而開啟的力量是什麼呢？

　　當腦中還一直迴繞著安可曲—－皮耶佐拉版之＜四季－夏＞時，想著我是第幾次聆聽約夏．貝爾的演出了，又想著樂團裡的大琴手們怎會如此眼熟，難道也聆聽過他們的表演。接著妹妹說：「百分百聽過他們的表演」。

　　回家後，搜尋了google的行事曆，Bingo，約夏．貝爾及聖馬丁學院管弦樂團都出現在我的行事曆中，此時不得不稱讚一下google的行事曆，真的是凡走過必留下痕跡。原來聆聽過約夏．貝爾2007年的獨奏會，而讓我驚訝的是2010年的聖馬丁學院管弦樂團竟也是與約夏．貝爾合作演出。難怪當初看到這次的節目時，會雀躍萬分的在第一時間傳真搶訂了二張票。

　　約夏．貝爾號稱古典音樂界的阿湯哥，今天的打扮一樣承襲他黑色休閒的風範。上半場是全本韋瓦第的四季，約夏．貝爾當然是小提琴主奏。他往舞台中間一站，再拿起琴弓，當那樂音傳入耳中之時，眼睛竟離不開約夏．貝爾的身上，聽了這麼多場的音樂表演，似乎從沒如此專注過，為什麼呢？一來因為約夏．貝爾真的帥到直讓人瞪大了眼，二來真的喜歡今晚約夏．貝爾主奏兼指揮的四季版本，不是一板一眼教課書版的四季，有變奏，更有經典，聽過了這段音符，竟會期待下個音符約夏．貝爾會帶給我們什麼樣的驚喜。而約夏．貝爾q拉奏小提琴的功力真是好得沒話說，全本四季幾乎是完美演出，這對一個小提琴手而言亦是體力的大考驗，哈！難怪在樂章與樂章間，還不時看到他拭汗。試想：二十年後的約夏．貝爾是否還有體力一口氣演奏全本韋瓦第的四季？

　　記得在2007年約夏．貝爾的那場獨奏會，曾經小小抱怨他有小小的突搥，且與鋼琴手間還有一點點的不協調感。而在2010年那次與約夏．貝爾的相逢，只是驚覺他不一樣了，記得那年他說：「我與聖馬丁學院管弦樂團有十足的默契，所以不需要指揮。」那年，他還不是聖馬丁學院管弦樂團的音樂總監兼指揮，而現在他「是」了。

　　小時候對法國動漫最有印象當然是頑皮豹了，那時候也不知那是法國卡通，頑皮豹卡通是不說話的，卻有讓人永生難忘的音樂及歡樂的劇情。而近幾年來當大家對好萊塢的動漫電影，例如：《海底總動員》、《冰雪奇緣》、《動物方城市、《可可夜總會》……等朗朗上口時，是否注意到了法國動漫其實也不遑多讓，如 ：《佳麗村三姊妹》、《茉莉人生》更是二部膾炙人口的動漫。而現在就來談談《愛波的異想世界》這部法國動漫。

　　對於《愛波的異想世界》該爆雷談劇情呢？還是談畫風？

　　表面上是科幻劇情，有科學界的陰謀論，有因為人類的自私而造成了大自然反撲的正邪衝突，更有祖孫三代的親情甚至被親人背叛的難過，當然那最引人注目的是主人翁愛波與愛貓達爾文間不離不棄的愛，另外還有小小的戀愛情節，而令人噴飯的小人角色也是讓人又愛又恨……林林總總寫了一堆像是暴雷又不像暴雷的東西，只想告訴大家：只要對地球有愛、對親人有情，哪管是龍統治了天下，還是人被利益薰心了，你會有省思的，你也會愛它的。

　　不要期待會看到如好萊塢動漫那鮮麗可愛的卡通，那樸實的色調才更觸動人心。但說它不可愛嘛，其實也不正確，看看阿公，再看看達爾文以及那讓人討厭的警察……也會讓人噗哧一笑的。

　　什麼是孤獨？什麼是寂寞？又什麼是宅男、宅女？而在極度的孤寂當中，該如何尋得出路呢？如果你曾因《雲端情人》而打開了心結，而《尋愛偵探阿洛伊斯》卻更能讓你窺探藏在心中的寂寥。

　　電影一開始，畫面正中間出現了一個躺在紅布上閉著眼睛老人的大頭特寫，直覺上那就是一個往生的老人，而這個「死」為本片的主人翁阿洛伊斯帶來了何種情緒呢？

　　「你沒填E-mail。」「已經失效了！」

　　「…………」「我沒有E-mail。」

　　《最酷的旅伴》是一部非常酷的電影，不僅榮獲奧斯卡最佳紀錄片提名，更獲凱薩獎最佳紀錄片、最佳原創配樂雙料大獎提名。在觀影的當下，處處有驚喜，更時時有感動。

 　　「我們不曾在鄉間小路碰上」、「我們不曾在公車站牌相遇」、「我們也不曾在麵包店相遇」，但如今，她去找他，而他也去找她，而當她說：「高達曾為我摘下墨鏡時是33歲。」他回答：「我也33歲 ，而你88歲……」是的，這位33歲的帥哥與88歲的女人成了最酷的旅伴，更成就了這部溫暖的電影。

　　而說到《最酷的旅伴》得先來認識二位靈魂人物，就是女導演安妮華達與視覺藝術家JR。華達自1954年自編自導第一部劇情長片《短角情事 La Pointe Courte》始，五十多年的導演生涯中，共拍攝了三十多部作品，包括短片、劇情長片以及紀錄片，不僅與《秋水伊人》的導演傑克德米結為連理，更有多部讓人津津樂道的電影，如：《五到七點的克萊歐》、《南特傑克》……等，是法國影壇最重要的女性創作者，新浪潮的先聲，更是一個到了80歲還是能用可愛來形容的女人。而JR呢？根據美國CNN專訪墨鏡從不離身的JR，以攝影拼貼行動藝術聞名於世，由於某次險遭警方逮捕，決定隱瞞真實身份，以別名「JR」代替之，並從此戴上墨鏡才現身，好讓人摸不清他的身份，沒想到竟成為他的註冊商標。

　　現在我們就一起與年齡差距超過五十歲的他們展開一趟行動「藝術」之旅。

【天使追殺令 Jupiter's Moon】真正要追殺的並不是天使！

　　電影一開演時，特別注意到了原文片名【Jupiter's Moon】，姑且翻譯為木星的月亮或是朱比特的月亮，且一開場時有一段旁白──木星有67顆衛星，即有67個月亮的意思。但我在意的是在本片中是否可忽視是太陽的行星木星，而說是古羅馬的眾神之王朱比特呢？也許繼續看下去，是木星，是朱比特，還是天使，心中自能明瞭。

　　電影一開始就來個驚心動魄的情節，似乎是載滿了偷渡客的船，有人中彈掉到了水裡，有人在水中載浮載沈……鏡頭一轉，來到了停屍間，好巧不巧的一位在難民營行醫的醫生來到了這裡察看屍體的狀態。接著「嚇死人」的情景出現了──那位說是死了的人，竟復活了，但復活並不打緊，打緊的是他竟能飄浮在空中。復活的那個人是敍利亞難民阿利安，從此刻開始與這位史登醫生的命運綁在一起了。

　　史登醫生憤世嫉俗，雖在難民營服務，雖偶爾可看到他臉上的愛與慈悲，但那生氣的臭臉卻更常出現，其實更覺得是市儈，這種種的矛盾其來有自，也許是社會欠他，也許是咎由自取，但阿利安對他來說是天使嗎？是來拯救他的嗎？抑或是心中的惡魔呢？

【離經叛愛 Disobedience】「願你長命百歲！」

　　「上帝創造了三種生物，天使、野獸及人類………」這句話還沒說完，他倒了，他在教堂的講台上倒了下來。他，又是誰呢？是在倫敦猶太教區頗受尊崇的拉比。而這位拉比世逝世的消息傳到了紐約一位女攝影師蘿尼耳中。

　　蘿尼似乎頗為震驚，她恍神、神情落寞，但沒看到眼淚，也許有些許的懊悔在臉上一閃即逝。接著看到了她拖著行李搭飛機、搭計程車，在一位年輕拉比家的門口出現。蘿尼的出現，似乎嚇到了所有認識她的人，但卻又認為她理該要出現的。此時，謎題揭曉了，原來蘿尼是那位老拉比的女兒，父親過世，女兒回來奔喪似乎是理所當然的事，但奇妙詭譎的氣氛卻籠罩著她的周遭，只要她一現身，總有些酸來酸去的話語。為什麼呢？

　　「願你長命百歲！」